文森特·梵高 · 1888年
《罗讷河上的星夜》
梵高在阿尔勒的河岸边支起画架,趁着夜色描绘煤气灯光,而非阳光——这比他更广为人知的那幅《星夜》早了好几年,而且是对景写生,并非凭记忆作画。
这是梵高最早的夜景尝试之一,画中的煤气灯是真实存在的,而非画室中的想象。罗讷河上摇曳的灯光与头顶的大熊星座,展现出他早期如何用色彩承载情绪,而不只是描绘眼前的景色。
Paris · France
一座为光而重生的火车站
在塞纳河左岸这座美好年代风格的旧火车站里,奥赛博物馆珍藏着全世界规模最大的印象派与后印象派绘画收藏。用手机镜头对准馆内精选作品,ELYIO 即刻为你讲述眼前这幅画的故事。
馆内藏品分布在三层楼中,展陈并非严格按时间顺序排列,稍不留神就会与一件重要作品擦肩而过。
说明牌篇幅简短,且多数只有法语版本;而大家都想看的那几幅——《奥林匹亚》、梵高的画作——前面几乎总是围着两三层人。
重点作品
在看画之前,这座建筑本身就值得细读。奥赛博物馆的前身是奥赛火车站,一座为1900年世界博览会而建的美术风格终点站;它的骨架——藏在石材背后的钢铁桁架、格状玻璃穹顶、贯穿全馆的单一大殿——至今仍在塑造人们观看艺术品的方式。
中央大殿(La Nef)
旧火车站台的中央大厅,如今在原有玻璃顶棚的照耀下陈列着19世纪雕塑。不妨从头走到尾,亲身感受一下梵高同代人当年抵达巴黎时穿过的那座车站有多宏大。
车站大钟
奥赛火车站遗留下来的一面巨大镀金钟面,透过它可以望见塞纳河、杜乐丽花园乃至远处的卢浮宫。这是馆内最受欢迎的拍照点,也提醒着人们这里曾经的身份。
楼上的印象派展厅
在大殿顶部天窗之下,专门陈列莫奈、雷诺阿、德加、塞尚与梵高作品的展厅,正是大多数游客慕名而来的地方——这些画作中不少诞生于蒙马特相隔仅几条街的画室里。
后印象派与点彩派展厅
越过印象派本身:高更的塔希提画作、修拉以点构成的画面、图卢兹-劳特雷克的歌舞厅场景,以及早期象征主义绘画——这些都是印象派激发出的后续潮流。
作品故事
爱德华·马奈 · 1863年
《奥林匹亚》
一位斜倚的裸女直视观者,而不是回避目光——这个小小的转变震动了整个巴黎,如今被视为现代艺术的起点之一。
马奈借用了提香《乌尔比诺的维纳斯》的构图,却把女神换成了一位当代巴黎风尘女子,她毫不畏缩的直视让人不安。1865年沙龙展出时引发轩然大波,据传曾需要专人保护这幅画,以免被激动的人群损毁。
埃德加·德加 · 1880年(原作蜡塑);铜像为身后铸造
《十四岁的小舞者》
这是德加生前唯一公开展出过的雕塑作品——一位巴黎歌剧院芭蕾学员定格在舞姿中的瞬间,身上穿的是真实的布制舞裙,而非雕刻出的衣纹。
德加以巴黎歌剧院舞蹈学校的一位年轻学员为原型,塑造了这件蜡像原作,并仅于1881年展出过一次,当时观众反应复杂、颇感不安。这件青铜像是德加去世后,根据其工作室留下的模具铸造而成,配以布制舞裙与绸缎发带,至今看来依然出人意料地具有现代感。
皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿 · 1876年
《煎饼磨坊的舞会》
阳光穿过树叶,洒落在蒙马特一个周日午后的露天舞会上——这幅画是雷诺阿在现场完成的,画中的舞者正是他自己的朋友们。
雷诺阿把画布搬到蒙马特高地上真实存在的露天舞厅,直接描绘眼前的人群,朋友与模特们客串成画中的面孔。舞者衣裙上斑斑点点的光影,正是印象派户外写生技法最欢快的呈现。
如何用ELYIO探索
奥赛博物馆的三层楼并不适合像时间线一样从头走到尾:雕塑陈列在底层的中央大殿,印象派展厅则位于最上层的天窗之下,而中间楼层则汇聚了后印象派、新艺术运动与装饰艺术。大多数游客会在楼层之间来回穿梭,而不是沿着单一路线前进——这恰恰是这座建筑最适合被探索的方式。
自由行参观
正是在这种非线性的动线中,ELYIO 才最能发挥作用:不必寻找编号展位,也不必等讲解员再次经过,只需将镜头对准中央大殿、雕塑露台或楼上梵高画作旁的任意一件精选藏品,便能当场获得用你自己语言呈现的背景故事,按自己的节奏参观。
传统语音导览 vs. ELYIO
传统语音导览
- 跟团讲解往往只围着少数几件人尽皆知的作品,而几步之外的整个展厅却无人问津。
- 说明牌文字简短,常常只有法语,展厅一旦拥挤便很容易被忽略。
- 语音导览遵循固定编号路线,却很少与你实际想走的参观顺序相符。
使用 ELYIO
- 将手机对准 ELYIO 奥赛精选藏品中的任意一幅画作或雕塑,即可获得即时的多语言背景介绍,无需等待旅行团离开。
- 无论在中央大殿、雕塑露台还是楼上展厅,都可以按自己喜欢的顺序漫步——识别功能跟随你的脚步,而非固定路线。
- 以自己的节奏,从马奈走到梵高再走到德加,获得的是通俗易懂的讲解,而不是学术化的说明牌文字。
博物馆位于塞纳河左岸,第七区内,正对着河对岸的杜乐丽花园与卢浮宫——索尔费里诺人行桥连接两岸。最近的地铁站是索尔费里诺站,RER C 线在馆旁设有名为「奥赛博物馆」的站点。这座建筑的前身是奥赛火车站,一座为1900年世界博览会而建的美术风格终点站,20世纪80年代在建筑师盖·奥朗蒂的主持下改建为博物馆;原有的玻璃穹顶与车站遗留的巨型镀金钟面至今仍保留在原位,值得抬头细看。馆内地面高低错落,建议穿着舒适的鞋子前来参观。
常见问题
ELYIO 能识别奥赛博物馆里的所有作品吗?
不能。ELYIO 在奥赛博物馆的相机识别功能覆盖的是一批经过精心挑选的绘画与雕塑作品,围绕馆内最受关注的珍品打造,而并非馆藏数以千计的全部藏品。
ELYIO 与奥赛博物馆是官方合作关系吗?
不是。ELYIO 是一款独立的观展辅助应用,并未与奥赛博物馆或其所属机构建立官方合作,也未获得其背书或授权运营。
使用 ELYIO 需要按照固定路线或编号展位参观吗?
不需要。馆内没有固定的参观路线——无论走进中央大殿、雕塑露台还是楼上展厅,顺序全由你决定,想了解某件作品时,直接用镜头对准它即可。
ELYIO 在奥赛博物馆支持哪些语言?
被识别的作品会以英语、法语和简体中文呈现背景介绍,不受展厅说明牌语言的限制。
ELYIO 除了绘画,也能识别雕塑吗?
可以。精选藏品中包含德加的《小舞者》等重要雕塑作品,与绘画一并收录,但并未涵盖馆内全部雕塑收藏。
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